ERA UMA VEZ...

Nos idos de setenta, em Coimbra, enquanto estudante universitário,

cantei no Coral dos Estudantes de Letras, o CELUC

como era conhecido, e, nos últimos anos, fui seu diretor. Era um

nicho de excelência musical e foi à época, também, um pólo criador

de dinâmicas culturais, reconhecido, nomeadamente, na

obra do estudioso da história da música Mário Vieira de

Carvalho1. Talvez alguém tenha falado ao Dr. António Moreira de

Figueiredo, colega médico no Hospital D. Manuel Aguiar em

Leiria, depois um grande amigo, de algum sucesso ganho nesse

empenho estudantil. Tantas vezes me convidou para sessões de

teatro no Orfeão de Leiria acabei convencido a substituí-lo na sua

cátedra, a presidência dessa associação. Se em Janeiro de 1983 eu

pensasse que ia dar não sei quantas voltas ao país e aos mundos,

e estaria ainda nesta cidade trinta anos depois, voluntário na instituição

cujo encargo ele me legou, mas que de tal diverge tão

visivelmente em todas as dimensões, exceto na qualidade das

pessoas, eu, provavelmente, não acreditaria.

Hoje, o Orfeão de Leiria Conservatório de Artes é um importante

centro musical e de ensino artístico, dinamizador cultural,

alimento de cidadania, numa escala que transcende a região, o

país. E repetidamente me interroguei sobre se a prática do efémero

e o ensino do lúdico neste «laboratório» podiam ter a

importância que muita gente, na rua e nos governos, nos encontros

sociais, lhe vinha atribuindo.

Nestes anos mudou o contexto socioeconómico e político do

mundo. A globalização económica, política e cultural tocou a maior

parte dos países. Mesmo quando se atravessa a África das fogueiras

para aquecer o jantar, cedo se descobre o gerador elétrico que alimenta

o transmissor via satélite, e aos domingos os golos do

Chelsea e do Real Madrid ecoam pela folhagem das florestas densas,

sabendo-se que outros bens escasseiam ou não existem. E esta

abolição de fronteiras entre os pontos de vista, o desinteresse pelo

eventualmente mais profundo, a banalização da superficialidade,

mas, sobretudo a assunção das diferenças, é um mundo novo que

ainda coexiste com a modernidade tardia. Fazemos coisas absolutamente

diferentes ainda que a raiz seja a mesma.

Então o resultado deste hobby vale o quê para lá das consignas

agradáveis dos jornais, das distinções pelas mais luzidas

auto ridades do país? No decurso duma graduação na Univer -

sidade de León, numa curva inesperada do caminho, aconteceu

ter de pensar em alternativas de apreciação. 

E aí surgiu, definitivamente,

a oportunidade para dar uma tal resposta, graças ao

suporte do querido professor Serafin Abajo Olea. Todo este projeto

1983-2013 é passível duma apreciação sociológica.

A história

é um pensamento do passado e não uma rememoração, as

influências determinadas pelas vivências pessoais podem nem

sempre permitir um distanciamento da linha do tempo (Henri -

ques, R. P. 2010). Um indivíduo é a um só tempo avaliador e intérprete.

Mas vale a pena correr-se esse risco.

Este é um processo de educação pela arte e da educação artística.

É-o também de psicopedagogia terapêutica (Santos, A. S. 2008).

E milhares de jovens e adultos têm interagido com a comunidade

em sentido estético, artístico e social. Através dum Estudo de caso,

metodologia analítica a permitir a validação dos resultados num

processo de triangulação, com depoimentos e documentação,

muito usada em tais circunstâncias, procura-se uma explicação.

Por um lado da ação do OLCA no período em apreço como possível

contribuinte para o desenvolvimento cultural local/regional,

enquanto fenómeno cultural pós-moderno, reflexo da globalização,

na sociedade contemporânea. Por outro se, nesta Obra, dinamizando-

se a cultura local/regional, com a democratização do

acesso e do consumo a/de produtos culturais, já com a evidência

científica dos resultados do impacto no funcionamento cerebral,

tem ou não contribuído para a melhoria do desenvolvimento intelectual

dos seus utentes. E por fim, cientes de se estar a lidar com

uma plataforma de excelência, a convicção deste projeto cultural

ter condições de implantação para se sobrepor à degradação do

tecido cultural sob a influência da economia neoliberal vigente.

É um apelo ímpar.

1Mário Vieira de Carvalho (1943) é um musicólogo português, autor de várias obras

sobre música, com especial incidência nos seguintes campos de investigação:

Sociologia da Música, Estética Musical, Ópera, Música Contemporânea, Música e

Literatura, Estudos do século XVIII, Wagner, Luigi Nono, Música Portuguesa dos

séculos XVIII a XX. Foi secretário de Estado da Cultura 2005-09. Responsável em

1974-75 por uma série televisiva sobre música que fez uma edição com o trabalho

do CELUC e Tanto Mar de Chico Buarque da Holanda (Brasil).

Henrique Pinto

(Extrato de Do Estado Novo ao Pós-modernismo Cultural, Um estudo de caso, Uma história de amor)